Un nouveau mix entre pub, bande démo, brand content, « Do it yourself » video, in-game video et bons vieux viraux sortis de nulle part. A ne plus savoir si c’est le concept, la production, l’exploitation (maligne) du support ou l’idée créative qui retient notre attention.

Bref, un florilège par AdAge des meilleures vidéos de ces dernières années. Une ode à la créativité. Pas forcément d’accord avec tout d’ailleurs, mais certaines restant méga-flamby du poney (quand même) :

• Le site web de BooneOakley en vidéo YouTube
• PianoStairs – TheFunTheory.com
• Hot Wheels Custom Motors Cup Challenge
• Adidas « Split up Service »
• CL!CK – A Lego short film

Ca vaut ce que ca vaut. Et c’est déjà pas mal.

Non, ca ne vous rappelle pas ce spot pour Peugeot diffusé il y a quelques mois ? (En italien, histoire de)

En plus de la copie ultime, la chute ne décroche pas même un sourire. De loin, on préférait les films plus osés, pour la même  baseline et le même produit :

Pourquoi la sélection d’un même axe stratégique avec la même piste créative ? Est-ce le fait que ce film vienne à l’origine de Publicis Madrid ?
A noter qu’en même temps, Peugeot diffuse à titre corporate son (bô) spot explicitement intitulé « New Identity ».

Je ne parviens pas à m’expliquer ce grand écart entre la communication corporate et la communication produit. Moult efforts pour installer une image, pour être rapidement balayés pour un film au goût fade.

Par ailleurs, en restant dans le secteur des constructeurs automobiles, on notera la dernière campagne lancée par Citroën : Anti-Retro. Certes il s’agit a contrario d’une campagne corpo, mais qui prend davantage de risque qu’une pâle copie de film. Des analyses (un peu) plus constructives chez Day Dream et chez Nékid.

Au vu des films corporate de Peugeot et Citroën, voire récemment aussi celui de Renault (« Changeons de vie, changeons l’automobile ») (et celui d’Honda tant qu’on y est), on pourrait croire que la communication corporate semble se voir accordée plus de liberté, et s’exprimer sur des terrains plus créatifs, pour des messages souvent moins funky. Faisant montre d’un parti-pris tranchant contrairement aux mi-molles des films produits récemment diffusés.

Classement en entier :

1. Where The Hell Is Matt? (2008)
2. Western Spaghetti
3. Christian The Lion
4. Hamster on a Piano (Eating Popcorn)
5. Obama’s Loss Traced To Nonvoter
6. Super Mario Rescues The Princess
7. How To Pretend You Give A Sh*t About The Election
8. Star Wars according to a 3 year old
9. Spoofs of T.I.’s Whatever You Like music video
10. MadTv No Frills Airlines

De la typologie de la vidéo virale

Force est de constater que le « viral » n’est pas obligatoirement à caractère drôlatique. Plus bizarre encore, les 3 premiers buzz n’ont pas pour vocation de faire rire, mais plutôt de prêter à sourire innocemment.

De la fraternité humaine et gratuite de Matt, au rêve d’enfance réalisé par les 2 frères et leur lion, en passant par l’émerveillement digne d’un Gondry, original comme pas 2, du Western Spaghetti, le top 3 fait appel à des valeurs qu’elles sont biens.

La fascination, la spontanéité, la solidarité gratuite et la pureté naïve qui s’en dégagent rattachent à l’enfance et probablement au monde de Mickey dans lequel nous aimerions vivre. (ndlr : tant qu’il y a le WiFi, de toutes façons…).

En revanche, le reste de la liste est à majorité comique. Faisons exception des vidéos en rapport avec la politique, au regard des élections américaines de cette année. Néanmoins, cet élément est à prendre sous la forme de « vidéo contextuelle » : c’est parce que cette vidéo s’intègre à son contexte géo-chrono-socio-politique qu’elle connaît ce succès. En somme, réagir à l’actualité et se fixer à une ancre temporelle la plus récente possible est un facteur de réussite.

Contrairement à ce que l’on aurait pu pensé (je parle en tout cas de ma petite personne), ce n’est pas forcément la créativité, l’originalité, ou la véracité de l’expérience présentée qui semble constituer une composante de la réussite.

Suite aux nombreux concours européens remportés par la campagne Fight for Kisses, il est quand même étonnant de ne pas la voir apparaître ici. Comme quoi, le buzz passe parfois difficilement les frontières (anthropologie inside), ou le bébé revanchard était juste le No 11 ?

A lire : Les ingrédients pour viraliser une vidéo chez Wow Effect !

J’en profite pour glisser ma résolution de cette année qui commence. M’organiser pour ne plus me faire submerger par le nombre de flux auxquels je me suis inscrit, histoire de pouvoir quand même dégager un peu de temps pour écrire quelques billets perso. (Noter mon engagement par le gras)

A part ça, pas de gros changement à attendre sur ce blog. Peut-être une refonte graphique, quelques digressions éditoriales pour un dossier « Paris, ses mojitos ». Oui, ca reste assez prudent.

Ma rentrée à moi, c’est le 6 (octobre, bien entendu). D’ici là, tranquille pour préparer tous plein de posts ? Non, pas tout à fait… Concerts en préparation, stages en vue et toujours pas d’iPhone ni d’ePaper pour rentabaliser le temps perdu dans les sous-sols ferroviaires parisiens. Oui, c’est presque affligeant (…de dire ça, j’entends).

Et parce qu’on a passé les mondanités solennelles et voeux professoraux, revenons-en aux nobles geekeries. Trouvée sur Samarkande, j’espère que cette vidéo vous fera autant glousser que moi. A préciser qu’elle s’adresse aux utilisateurs de Twitter, et aux gens ouverts d’esprit…

Bonne rentrée :)

Sans rentrer dans une pseudo-analyse qui n’en vaut pas le coup, le concept est sympa. Il est vrai quand dans les milieux des gamerz, rares en sont les membres qui sont passés de ce côté là de la barrière. Et s’ils ont l’égo aussi surdimensionné que l’équipement de leurs avatars, ils risquent de ne pas rester de marbre…

Reste juste à savoir ce qu’en pense la communauté gay, car le message sous-tendu se rapproche quand même d’un  »Ta machine est faible/peu puissante, paye ton rendu de gay ». Oui, c’est un peu moche…

Un clip dérangeant, où de stigmatisés jeunes de banlieue violentent, pillent, saccagent, brutalisent, frappent, tabassent, incendient gratuitement.

Le clip Stress nous est délivré par Romain Gavras, membre du collectif Kourtrajmé. Une équipe qui fait dans le brutal et le urban-ghetto-mode-like, plus proche de la poussière des terrains vagues que des avenues fleuries de Saint-Germain, passant de la réalisation du clip Bâtards de barbare au long-métrage Sheitan. Un univers particulier, qui peut se targuer de ne laisser personne indifférent.

En ce qui concerne ce clip, interdit de diffusion TV, je reste mitigé entre l’inutile et gratuite ultra-violence des Doogies et la parfaite adéquation du clip avec le sentiment de stress qui s’en dégage. Je ne regarderai cette vidéo qu’une fois, et la trouve détestable à moultes égards mais lui reconnaît le mérite de servir parfaitement le concept de Stress.

Et c’est bien le seul qu’on peut lui reconnaître…

Soit je deviens un jeune vieux con, soit j’ai jamais pris part à une partie de Happy Slapping, soit j’ai du mal à suivre le double sens de Kourtrajmé, soit je saisis mal le message de Justice, soit je n’ai toujours pas la certitude que tout ces pauvres gens n’étaient que des figurants, soit je fais partie des gens qui se sont fait péter le rétro… mais j’ai vraiment du mal à adhérer.

J’ai tenté d’aller à la pêche aux infos avant de déblatérer quelques grosses conneries comme un blogueur mal informé peut aisément le faire, mais je n’en ai malheureusement pas trouvées. A l’heure où je rédige ce billet, en tapant « clip stress justice » sur Google, le premier lien proposé est le site paroles-musiques.com… Et les quelques blogs qui relaient le clip émettent tout autant de réserves.

Alors comment savoir quelles étaient les réelles intentions de Justice ? Un nouveau coup de buzz ? S’assurer, en se faisant interdire de télé, une diffusion parallèle pour réintégrer l’image underground de leurs débuts ?

Et vous, comment ressentez-vous le clip Stress de Justice ?

Et bien maintenant, il a grandi !

Plus sérieusement, ce robot s’appelle BigDog et est développé par Boston Dynamics. Il marche, il court, il saute, il franchit des obstacles, il garde l’équilibre,… Jusqu’ici, on ne peut que louer les miracles de la technologie, et s’extasier devant l’intelligence articielle et motricielle dont est dotée la bête.

Seulement pour s’offrir de tels joujous, il n’y a que l’armée (américaine) qui dispose des budgets nécessaires. Reste à savoir si le Pentagone l’utilisera avec de belliqueuses intentions en Irak, ou plus pacifiquement pour la prochaine exploration de Mars.

Vu sur Gizmodo

Alors qu’en France les campagnes de sécurité routière mettent l’accent sur des accidents violents ou autres scènes choquantes, les deux pubs ici présentes abordent la prévention d’une manière beaucoup plus rationnelle. Le passionnel est laissé de côté pour privilégier un élément beaucoup plus scientifique : l’optique.

La première publicité évoque l’invisibilité des cyclistes, tandis que la deuxième souligne l’attention qu’il faut porter aux motards. Vélos et motos, même combat.

Pensez-vous que montrer des images choquantes ne fonctionnent plus auprès du telespectateur rôdé à voir des scènes de plus en plus violente, ou plus simplement que la population anglosaxone est moins affectée émotionnellement que les continentaux et donc intègrera plus facilement un message rationnel ?

Tel que le nom le laisse supposer, il s’agit d’une parodie de Cloverfield (ma critique) à leur sauce. Reprenant les codes amateurs d’une caméra au poing tremblante et d’une lumière tantôt blafarde, tantôt criarde, ils se sont concentrés sur la bande-annonce du film évènement de J.J. Abrams. Je vous laisse en juger, mais certains plans sont saisissant de réalisme face à l’original.

Clorofield marque les débuts de la nouvelle boite de production qui réunit Ludoc, Ludovik, et Metsujin : Indabuz.

Et voici l’originale :

Selon vous, réussi ou pas ?

Quelques liens :

• Indabuz – Site Officiel
• Indabuz – Dailymotion
• Ludoc
• Ludovik
• Metsujin

Malgré les efforts de prise de vue et de montage, on se rend bien compte que l’effet n’a pas été aussi saisissant que prévu…
Comme je l’indiquais dans mon compte-rendu du Freeze Paris, la Flash Mob a été victime de son succès et le surnombre des participants a complètement tué l’évènement.

Cela dit, je ne regrette rien, c’est resté une expérience très particulière mais néanmoins plaisante à vivre.